¡Boom! John Lennon en Almería, octubre de 1966. En su habitación de hotel durante el rodaje de la película ‘Cómo gané la guerra’ que protagonizó.
En esos días compuso ‘Strawberry fields forever’. Los Beatles la grabaron pocas semanas después (en varias sesiones en noviembre y diciembre de 1966) y la publicaron como single en febrero de 1967, en los prolegómenos del lanzamiento del álbum #sgtpepperslonelyheartsclubband
Un antes y un después en la historia de la música. Hay bandas que basaron su carrera por completo en torno a esta canción que es pura fantasía y sentimiento. Espontaneidad y originalidad, como la del niño que ve el mundo con una mirada diferente al resto.
Vivir es fácil con los ojos cerrados.
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Foto rescatada de un post de @beatleshistorytour (instagram)
¿Y tú de qué Nueva York eres? ¿Eres del Nueva York que acogió a Lennon, o del que lo espió y acosó? ¿Eres del Nueva York de Scorsese en Malas Calles o te declinas por Taxi Driver? ¿Querrías bajar a esos bares del underground?
¿Eres del Nueva York del bebé de Rosemary, Polanski y el tenebroso edificio Dakota o prefieres desayunar un croissant con Hepburn mirando el escaparate de Tiffany’s mientras suena Moon River? ¿Eres del Nueva York de los Ramones del CBGB, o de la Velvet, Lou Reed y el Max’s Kansas City?
¿Eres del Nueva York del Manhattan de Woody Allen o prefieres el de Paul Auster/ Wayne Wang y comprarle tabaco a Harvey Keitel en Smoke? ¿Eres del Nueva York al que llegó en barco Federico García Lorca o de la ciudad que recorría la pandilla de Erase una vez en América?
¿Prefieres el Nueva York del Chelsea Hotel donde en una habitación vivían Patti Smith con Robert Mapplethorpe o eres más de la room donde Janis Joplin y Leonard Cohen hacían sexo oral? I remember you well…
¿Eres del Nueva York del Madison Square Garden y el detective Areta haciendo de las suyas en el Crack o te inclinas por el Nueva York de las bóvedas del valenciano Guastavino?
¿Si fueras a Nueva York querrías ver el debut de los Beastie Boys cuando querían ser los Clash o pasas y entras en el Birdland a disfrutar de un concierto de Miles Davis? Lo mismo haces doblete porque antes por la mañana has visto a James Brown en el Apollo…
Las ciudades nacen de la adversidad y el espíritu humano. Y se visten con la cultura. Para nosotros Nueva York es un referente. Una idea de transgresión y fusión. Nuestro mundo cambia y los amigos/as que han ido últimamente me cuentan que el capitalismo rampante lo está cambiando y “limpiando” todo demasiado… me conformo con pensar que otras Nueva York son posibles.
Hace pocos días del estreno del nuevo videoclip de Derby Motoreta´s Burrito Kachimba, ‘Gitana’, y ya podemos decir que este temazo se va a convertir en un clásico del repertorio de la banda de Sevilla.
El segundo anticipo de su próximo álbum ‘Hilo Negro’, que se publicará el próximo mes de marzo, es un cofre del tesoro. 6 minutos de gloriosa kinkidelia.
Algunos comentarios en su youtube para reafirmarnos:
⚡️Marisa dm: “Son mucho más que “buenos”, son una explosión de sentidos que una vez que te ha explosionado ya no hay vuelta atrás. Psicodelia andalusí que te roba el alma. Este Gitana en el minuto 2:35 cuando la canción se multiplica y comienza a rugir es lo más”.
🦂 Melquiades Torres Almeida: “Habéis provocado que tenga los pelos como Scorpions y un torrente de emociones similar a una lluvia de hachas y un ciclón de motosierras. Para mí, sois lo jodidamente más grande que tiene este país musicalmente hablando. A ver si el puñetero virus nos deja veros en directo pronto”.
🌞Juan Antonio Cano Torres: “Todo es de Color + el Omega + King Gizzard & the Lizard Wizard + final Doom = Brutaaaaaaaaaaaaal”.
🌈Sandra Navarro: “Pelos como escarpias! Pero que grande! Hoy lloro purpurina y meo arco iris!”.
Dale al play, aíslate y ponte los cascos en tu sitio favorito.
Foto: Kimberly Nur Wong. Guitarrista y cantante del grupo Furia Trinidad.
Pata Negra en ‘Bajarse al Moro’. Dos minutos y once segundos de gloria. Empezamos a contar transgresiones y fusiones.
1.- En el madrileño barrio de Lavapiés conviven: unos músicos sevillanos, los Pata Negra de Rafael Amador, que ensayan en la terraza donde a todos nos gustaría vivir, y reciben las quejas de un señor cascarrabias que no tiene paciencia ni sabe de arte.
2.- En el piso de enfrente, Jaimito (Juanjo Echanove) disfruta del “hilo musical” mientras hace sandalias con su camiseta de los Sex Pistols, posiblemente comprada en el rastro de Madrid, y ‘juma’ y ayuda a su mascotita ‘Humphrey’ tirándole el humo pa’ que no se amuerme.
3.- El vecino de los Pata Negra la emprende con ellos y le tira a Rafalillo la guitarra porque dice que no le dejan dormir y que son unos “yeyés de mierda”. La guitarra cae sobre el capó del Citroen 2CV del cura “enrollao” (Miguel Rellán).
4.- A la detención del vecino asisten, nuevamente desde el balcón de enfrente, Jaimito, Chusa (Veronica Forqué, que interpreta a la hermana de Jaimito, la experta en bajar al moro), Alberto (el novio de Chusa, que es policía –Antonio Banderas-) y doña Antonia (la madre de Alberto –Chus Lampreave-), que raja y critica a esos “salvajes”, mientras los demás pasan de la brasa, cual “cara ‘peo” jjjjj.
Hay películas que no envejecen y ‘Bajarse al moro’ es una de ellas. La de veces que la habremos visto. Rodada en 1988 por Fernando Colomo, es una adaptación de la obra de teatro homónima de José Luis Alonso de Santos.
Creo recordar que leí en la biografía de Luis Clemente que incluso había un papel reservado para Raimundo Amador en la película, pero las relaciones con Rafaelillo ya eran algo tensas entonces y no fraguó. A los pocos meses de aquel rodaje, el 16 de febrero de 1989, Pata Negra dio su último concierto en la sala Zeleste Barcelona con los hermanos Amador juntos (actuación que quedó registrada en el fabuloso álbum Pata Negra ‘El Directo’).
Por cierto: tres datitos más. El bajista y guitarra de Pata Negra en la película y por aquel entonces es Juanjo Pizarro, que en paz descanse, fallecido recientemente (el 1 de enero de 2021). Guitarrista de Dogo y Los Mercenarios, de Silvio y Sacramento, productor de Reincidentes…
La banda sonora de la película la grabaron Rafael Amador (voz, guitarra y batería) y Raimundo Amador (guitarra y bajo). Y el disco (publicado por Nuevos Medios el mismo año que ‘Blues de la Frontera’) está en youtube, spotify, etc
¡Ah! Y el señor cascarrabias era el suegro de Fernando Colomo jjjj.
Va por todos ellos. Salud y viva el verde reverde.
Palocortao fue un grupo liderado por David de la Chica (voz) y Diego Pozo (guitarra) que pese a durar muy poco, fue la antesala de la Banda del Ratón y un gran apoyo para el éxito de Los Delinqüentes.
‘In: de pendiente’ es su único disco publicado, con sus maquetas grabadas entre los años 1997 y 1998, incluyendo canciones que luego se regrabaron y entraron en los discos de Los Delinqüentes, como ‘Tabanquero’, ‘Amor Plutónico’ o ‘No Llevamos Ná’, e incluso ‘Un Diablo sin Cuernos’ que Raimundo Amador eligió para cerrar su disco ‘Isla Menor’ en 2003.
En algunas canciones también colabora Migue Benítez, que por aquel entonces había pasado de ser alumno de clases de guitarra de Diego Pozo, a miembro circunstancial de Palocortao en algunos conciertos, haciendo labores de guitarra de apoyo y coros; mientras daba los primeros pasos con el Canijo en Los Delinqüentes.
El CD incluye un libreto con todo el arte sarcástico de David de la Chica, el compadre Davile que lo mismo te pinta un huevo que te fríe una canción o te compone un cuadro. Con sopa de letras a su estilo, fotografías de la pura verdad y los créditos de todas las canciones por donde también se asoman Dani Quiñones (bajo), Rafa ‘Teto (perscusiones), Faé y Morilla (palmas), Paco Lara (guitarra)…
“Agacharse que tenéis ahí una barrera que no dejáis ver a nadie”, Roberto Iniesta atento y luchando por su público y por el espectáculo. Auténtico.
Estos es Extremoduro en 1993 en Castelldefels, en la Sala Vértigo. Gira del ‘¿Dónde están mis amigos?’ Y enfrentan el subidón al tocar el tema ‘Deltoya’.
El público sube, canta, se tira de cabeza… Que levante la mano el que quiera estar en ese concierto. Que más rock y más transgresivo no puede ser.
Aviso: Del vinilo+CD ‘Agila’ se han agotado las copias en el almacén del distribuidor y no habrá más hasta que no vuelvan a fabricar ¡En la tienda Ferpectamente sólo nos quedan ya 2 copias!
Del ‘Deltoya’ vinilo+cd hemos repuesto y el ‘Yo Minoría Absoluta’ viene en camino.
“Siempre digo que es nuestra referencia, porque antes de que fuera conocido el disco de Veneno, ya estaban Los Chichos, Las Grecas. Pedazos de artistas que son. Los Chorbos. Pero claro, hasta que llegó Pata Negra, no se vio a ningún artista gitano que tocara la batería, la guitarra eléctrica, el bajo, de esa forma. Yo no lo he visto. No está escrito en la historia. A lo mejor me equivoco, pero yo no lo he visto. El disco de Los Chorbos me encanta, sonaba a funk. El tema “Vuelvo a casa” me suena a la intro de ‘Shaft’. Me encanta. Pero claro, son músicos puestos para acompañar a esos gitanos”. Palabras de Luis Amador en el libro ‘Blues de la frontera. Anarquía y libertad de los Amador’ de Marcos Gendre.
Agotado hace unos días, pero… ¡Ya tenemos stock nuevamente en ferpectamente.com!
Pata Negra (Rafael Amador y Raimundo Amador) en Nueva York. Foto: Ángel Fernández.
Miguel Carabante ‘Jiman’, Niño Libre, está liberando sus canciones locas en español desde hace unos años, después de su paso por Smiling Bulldogs.
Niño Libre es garaje y cuarto andaluz hecho con guitarras de palo. Utiliza distorsión y percusión, trucos informáticos y cachivaches del cashconverters para fusionar blues, rock, psicodelia, playa, sol y cualquier herramienta que se preste a ello.
En su primer disco (Vol.1, disponible en www.ferpectamente.com), Niño Libre consiguió un sonido visceral para cuatro canciones propias y revisitó el clásico ‘Tu Frialdad’ de Jesús de la Rosa de Triana.
En su canal en youtube, Niño Libre ha seguido publicando temas propios y versiones, fusionando como sólo él sabe hacer a The Doors con Johnny Cash, Queens of the Stone Age con Tabletom, o Lou Reed con Agujetas. Regalando dinamita sonora llena de exuberancia vocal, cambios de ritmo imprevisibles, efectos octavadores y pedaleras aplicados a las guitarras eléctricas o flamencas y la percusión.
Cuestión de ritmo y de cantar algo que sea verdad. Como este descomunal ‘Ininteligible’ de los Tabletom, llevado a su terreno granjero de Jerez (Miguel es del barrio de La Granja), y en directo desde La Comedia, con Kiko Tiburón a la guitarra y Lele Leiva en la batería.
¡Qué ganas de regresar a los conciertos en las salas y bares pequeños y que toda esa escena local que está en hibernación pueda aflorar de nuevo y silbar sus melodías cual diablos vanidosos!
Derby Motoreta’s Burrito Kachimba publicaron en octubre de 2019 ‘Nana del Caballa Grande’ y ‘Viejo Mundo’ (con Rocío Márquez), versiones de las canciones del mítico disco de Camarón ‘La leyenda del tiempo’ (1979).
El single también contó con una maravillosa portada obra de Smoke Signals Studio, que los Derby han estampado sobre camisetas para unir flamenco y kinkidelia de la manera más callejera posible. En la estampación con serigrafía podemos leer «Nana del viejo mundo», que es el título que se eligió para el lanzamiento (camisetas disponibles en ferpectamente.com)
Por aquellos días, en el festival Monkey Weekend de El Puerto de Santa María, los Derby sorprendieron en directo estrenando los temas en el Concierto Homenaje por el 40º Aniversario de ‘La leyenda del tiempo’. Inmortal disco producido en su momento por otro genio como Ricardo Pachón. Un enorme artefacto “fusionador” donde se mezcló el flamenco con sintetizadores, bajos eléctricos y rock.
En La Hora Musa de TVE, los Derby afirmaron, transgresivamente, que se dedican “a crear sin ningún tipo de límite ni cota que nos pueda definir”. “Ahora mismo nuestra propuesta se llama kinkidelia y dentro de tres años se puede llamar de cualquier otra manera”. “Originalidad y creatividad sin límites. Hemos venido a jugar totalmente”.
Querido 2020, ahora que te has ido, año de fatigas, fuck off!! Prometemos pronto parar el reloj cuando nos dé la gana. Y petar conciertos, teatros, cines y bares.
Con esta foto mítica de la madrina del punk, la escritora, cantante y artista Patti Smith, queremos decir bien fuerte que tenemos #boomboomrocknroll para rato 🤟🏻🔥🔊♠️